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REVISTA 1 NEGOCIACION

ANTOLOGIAS " POEMAS"

viernes, 30 de octubre de 2009

EMBELLEZCAMOS NUESTRA ESCUELA

http://issuu.com/royi/docs/sonia



Profesora titular: Fernanda
Profesor asesor: Leonardo Medina
Orientado por el área de Tecnologia e Informática: Elizabeth Ángel

viernes, 29 de mayo de 2009

sábado, 15 de noviembre de 2008

JUGANDO CON LA IMAGINACION

OBJETIVO GENERAL:
Elaborar las expresiones corporales partiendo de los principales métodos y estrategias didácticas, que facilite y haga mas ágil el aprendizaje del teatro proporcionando un mayor conocimiento y mayor comprensión en la sociedad.
OBJETIVOS ESPECIFICOS:
Tener un mayor conocimiento sobre el teatro.
Aprender nuevos métodos didácticos para trabajar con los niños.
Conocer nuestras habilidades y destrezas que tenemos para el teatro.
Establecer acuerdos que permitan desarrollar un buen trabajo.

DESCRIPCION DE LA ACTIVIDAD:
La actividad consistió en escoger alguno de los dos nombres, y rimarlo con otra palabra que rimara.
Después representarlo con un gesto y así sucesivamente iba pasando cada uno y representaba a cada compañero.
EJEMPLO
Yina de gallina
Maritza de piza
Yordana de ruana
REFLEXION
Es de gran motivación el trabajo desarrollado, ya que muchos nos permitieron conocer las habilidades, partiendo así mismo el poder desarrollar un sentimiento.
Siendo el teatro uno de las principales expresiones que forman al individuo tanto en su mundo artístico como en lo cultural.
Esta actividad fue una forma de demostrar lo que sentimos y tratar de hacer todo lo que nos proponemos para mostrar las habilidades y capacidades que tenemos para expresarnos, y recrearnos en un contexto social, a pesar de nuestra edad los adolescentes estamos en un periodo que abunda la “pena” y el “oso” sentimiento que no nos deja explorar lo que en realidad somos.
Ya que es fundamental poder desarrollar un método estratégico y didáctico para el trabajo con los niños en el aula de clases, facilitando un mayor conocimiento y manejo de expresión corporal.



EXPOSICION
EL SIGNIFICADO DEL ARTE EN LA EDUCACIÓN
El arte es una actividad dinámica, que juega un rol muy importante en la educación de los niños; el niño reúne diversos elementos de su experiencia para construir un todo, por lo que no se debe pensar en el aprendizaje como el simple hecho de memorizar información para superar y finalizar los años de la escuela, en donde se están formando personas capaces de coleccionar información.
Dejando a un lado lo que realmente implica el aprendizaje, en donde no solo significa aprender ciertos fragmentos de información y desarrollar la capacidad intelectual, si no también factores sociales, emocionales, perceptivos, físicos y psicológicos, al igual que la escuela y el maestro, quienes están encargados de identificar y ayudar a solucionar las necesidades de cada niño, con el fin de formar seres integrales, capaz de integrarse exitosamente a la vida laboral, cultura de la sociedad, sin olvidar la ayuda de la familia y seres que los rodean.
Inicialmente se deben reconocer los intereses, necesidades, saberes y capacidades de los niños, es decir, dar total participación al estudiante, apropiando la riqueza de experiencias, potenciales, habilidades y saberes previos que tienen cada uno, poniendo la realidad como objeto de estudio, encontrando en sus búsquedas la lógica interna de las áreas que aportan conocimientos por medio de actividades secuenciales, la investigación y el tanteo experimental, propuesto por Freinet, para que el niño a través de varias experiencias responda las preguntas y construya junto con su maestro conocimiento nuevo, desarrolle la capacidad de asombro, el razonamiento, el análisis y reflexión critica y productiva, de modo que se pueda articular la vida académica con la cultural del niño.
El niño aprende a través de los sentidos por que el primer contacto con la información, el conocimiento y el medio, y cuyo aprendizaje se espera de ellos, se da a través de los receptores sensoriales, pues los receptores sensoriales trasmiten la información sobre los estímulos en el ambiente al sistema de procesamiento de información, es por eso que, cuanto mayores sean las oportunidades para desarrollar la sensibilidad y entre mayor sea la capacidad de agudizar todos los sentidos, mayor será la oportunidad de aprender.
Es necesario saber y tener en cuenta al momento de enseñar, que el arte difiere dependiendo de la edad, pues el significado de esta, es totalmente diferente para un niño como para un adulto, debido a que el niño ve el arte como un medio de expresión donde integra diversos elementos de sus experiencias para convertirlas en una expresión de su pensamiento y seguridad al interactuar con su entorno, gracias a que el niño ve el mundo de una manera diferente, pero a medida que crece su expresión cambia.
Es importante empezar a cambiar la idea, de que el arte solo significa el producto final de un trabajo como un dibujo o un cuadro artístico ya que este está íntimamente ligado al proceso de aprendizaje del niño, sus pensamientos sus sentimientos sus percepciones, sus experiencias forman en su interior el alma artística la cual no necesita de un diseño abstracto para poder expresarlo, pues lo más importante es que el niño desarrolle su autoconfianza para que le de importancia a la auto identificación, en donde abarca los cambios sociales, intelectuales, emocionales y psicológicos que se operan dentro de él, teniendo la oportunidad de reconocerse a sí mismo para el cuidado de si, y de este modo poder identificarse con otros y comprender el ambiente que lo rodea, para así poder llegar a su autoexpresión, en donde puede expresar sus sentimientos, emociones, pensamientos y el resultado de su propio trabajo y experiencias, sin importar el nivel del contenido si no el modo de expresión, el cual debe ser motivado por su propio interés.
El arte es considerado como la forma o el medio de identificar una cultura, comunidad o sociedad, al igual que la ciencia, pues estas dos han ayudado de algún modo a la conservación del propio arte en sus diferentes épocas donde marcan el avance de cada una de estas, pero actualmente se ha perdido el valor real de esta forma de expresión, donde se ha llegado a considerar solo como una actividad comercial centrada en la preocupación por impresionar al público como reflejo de la sociedad que por desarrollar la verdadera expresión natural como reflejo de la personalidad intima, todo esto relacionado con la ética que es la responsable de que la persona de buen uso de su trabajo estableciendo cierto equilibrio consigo mismo, con los demás y con el medio que lo rodea, para que las consecuencias sean en su mayoría positivas para el bienestar de la sociedad presente y futura.


· REFLEXIÓN HACIA LColor del textoA PRÁCTICA
La importancia del arte en el desarrollo de la práctica es que permite que el niño por medio de lo sentidos pueda hacer una lectura comprensible de su medio, experiencias y nuevos saberes, ya que todo, va más halla de lo que observamos, escuchamos y sentimos, pues es el estímulo de la interacción de sus memorias como paisajes sensoriales de olores-sabores, sonidos, músicas, colores, formas, volúmenes, texturas, calores, climas, presiones, que percibe a través de los receptores sensoriales los cuales motivan al niño hacia el deseo de explorar, conocer y cuestionar el medio que lo rodea para la apropiación y construcción de nuevos conocimientos que aporten a la elaboración de nuevas formas de trabajo que contribuya al mejoramiento de la realidad.


· EDUCACION RURAL Y URBANO MARGINAL
El trabajar con niños de la zona rural y urbano marginal, implica en primera medida identificar sus necesidades y problemas vitales, los cuales están relacionado con sus vidas, porque estos influyen en su proceso de aprendizaje y se manifiestan de forma implícita y explicita en la escuela, de modo que aunque el arte no sea uno de sus principios de formación esta inmerso no solo en la belleza interna y externa de la naturaleza que los rodea, sino en la forma en que el niño afronta sus problemas vitales y educativos a nivel individual y colectivamente.
Una estrategia sería buscar una forma para ayudar a que el niño rompa con el miedo y cree su autoconfianza, de modo que pueda expresar libremente sus sentimientos y pensamientos, ya sea oral o escrito (dibujos), sin olvidar que debemos brindarle un valor significativo e importancia porque es el producto de su trabajo, para que así continúe participando, además nunca debemos decirle lo que tiene que decir o hacer, sino que debemos dejar que los niños dejen volar su imaginación y expresen lo que verdaderamente quieren y sienten dentro de sí mismos.
REFLEXION DE LAS MEDIACIONES " QUE BUENO ES LA COMUNICACION PARA NUESTRA PROFESION DEL SER MAESTRO
Las mediaciones históricas del comunicar sino también las transformaciones que atraviesan las mediaciones socioculturales, tanto en sus figuras institucionales y tradicionales- la escuela, la familia, la iglesia, el barrio, como el surgimiento de nuevos actores y movimientos socialhttp://www.youtube.com/watch?v=mzor66plhIYes, como organizaciones ecológicas o de derechos humanos, los movimientos étnicos o de género, introduce nuevos sentidos de lo social y nuevos usos sociales de los medios.
Sentidos y usos que en sus tanteos y tensiones remiten de una parte, a la dificultad de superar la concepción y las practicas puramente instrumentales para asumir el desafío político, técnico y expresivo, que conlleva el reconocimiento en la práctica del espesor cultural que hoy contienen los procesos y los medios de comunicación, pero de otra parte remiten también al lento alumbramiento de nuevas esferas de lo público y nuevas formas de la imaginación y la creatividad social…